sábado, 30 de dezembro de 2023

 O Carlinhos Lyra que nos deixou recentemente fez questão de retornar às raízes do samba, samba canção, samba de breque,  samba do Estácio, ele temia a descaracterização da Bossa Nova na música americana. Par ele, a Bossa Nova não era um gênero ou um movimento superado, era a própria origem da música brasileira moderna. Sem a Bossa Nova, o mundo da MPB seria impossível. Assim como o jazz possui a capacidade de se conectar com vários tipos de expressões musicais nacionais e preservar a sua identidade, a Bossa Nova transcende o samba-canção que a gerou e tem a capacidade de abraçar todos os gêneros musicais. A Bossa Nova não veio excluir as grandes vozes, as orquestras, veio ampliar os horizontes, incluir e não excluir. Veio traduzir a visão de mundo da juventude que não se reconhecia em boleros e sambas dramáticos e infelizes. Abriu as portas para a mulher, os jovens compositores, os cantores de canto suave e intimista. Um movimento de renovação, uma nova roupagem, harmonia, melodia, lírica, arranjos. Tom Jobim nunca impôs restrições para os intérpretes de suas canções, Silvio Caldas, Galhardo, Orlando Silva, Dick Farney, Lúcio Alves, João Gilberto, Silvinha, todo tipo de cantor e de modos de interpretação gravaram Jobim.

Ele articulou o novo e a tradição, o erudito e o popular e o nacional com o internacional.

A Bossa Nova porta uma visão política sim, jamais foi alienada. Sua mensagem é a crença na liberdade, na modernidade, na democracia, na justiça social, no Bem estar, na harmonia com a natureza na superação das mazelas sociais. Seu imaginário utiliza ricas metáforas para transmitir seu ideário marcado pelo otimismo, postura afirmativa e a felicidade em todos os sentidos

 Dois grandes nomes do jazz que gravaram Tom Jobim,

Marian McPartland

George Shearing

O Grande Amor

Meditação

 Alguns cantores famosos do passado que gravaram canções de Tom Jobim com Vinícius de Moraes, Newton Mendonça, Dolores Duran, Aloysio de Oliveira, Marino Pinto, Billy Blanco, e Paulinho Soledade.


Mauricy Moura 1953, Ernani Filho 1953, Sylvia Telles 1956, Elizeth Cardoso 1958, Roberto Paiva 1956, Agostinho dos Santos 1959, Maysa 1959, Nara Leão 1964, Astrud Gilberto 1965, Pery Ribeiro 1963, João Gilberto,1964, os primeiros a gravar canções de Tom Jobim.


Grandes cantores gravaram Tom Jobim

Carlos Augusto, Delora Bueno, Diana Montez, Dora Lopes, Dorinha Freitas, Ernani Filho, Jandira Gonçalves, José Orlando, Nelly Martins, Neusa Maria, Norma Suely, Sônia Dutra, Vera Lúcia, Vanja Orico. Sílvio Caldas ou Orlando Silva

Elizeth Cardoso.

Agostinho dos Santos, Angela Maria, Cauby Peixoto, Carlos José, Marlene, Dick Farney, Albertinho Fortuna, Ana Lúcia e Marisa Gata Mansa.  Se Todos Fossem Iguais a Você, por Vicente Celestino, em 1959


As damas do Sambalanço e Bossa Nova eram

Leny Andrade, Áurea Martins, Alaide Costa, Elza Soares,

Pittman, Doris Monteiro, Claudette Soares, Lana Bittencourt, Neyde Fraga, Sambalanço


Masha Campagne

sexta-feira, 29 de dezembro de 2023

 Fly me to the moon foi composta em 1954 por

Bart Howard. Kaye Ballard fez a primeira gravação em 1954.  Howard era amigo e admirador de Cole Porter.


Frank Sinatra gravou em 1964, e, na época, era uma referência às missões Apolo. A música foi escolhida para o Duets de Sinatra porque simboliza a união da cultura americana e brasileira, através da Bossa Nova e do Jazz, e da amizade de Tom Jobim e Frank Sinatra. 


Simboliza que essa união vitoriosa da música foi projetada para o Universo, saiu dos limites da Terra. 


Tom Jobim manifestou essa opinião em entrevista à Folha de São Paulo, em Agosto de 1994.


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Radames e Pelé foi um choro-canção lançado em 1994, no álbum Antônio Brasileiro, para homenagear os dois amigos de Tom Jobim e craques, Radames e Pelé.

 Alguns cantores famosos do passado que gravaram canções de Tom Jobim com Vinícius de Moraes, Newton Mendonça, Dolores Duran, Aloysio de Oliveira, Marino Pinto, Billy Blanco, e Paulinho Soledade.


Mauricy Moura 1953, Ernani Filho 1953, Sylvia Telles 1956, Elizeth Cardoso 1958, Roberto Paiva 1956, Agostinho dos Santos 1959, Maysa 1959, Nara Leão 1964, Astrud Gilberto 1965, Pery Ribeiro 1963, João Gilberto,1964, os primeiros a gravar canções de Tom Jobim.


Grandes cantores gravaram Tom Jobim

Carlos Augusto, Delora Bueno, Diana Montez, Dora Lopes, Dorinha Freitas, Ernani Filho, Jandira Gonçalves, José Orlando, Nelly Martins, Neusa Maria, Norma Suely, Sônia Dutra, Vera Lúcia, Vanja Orico. Sílvio Caldas ou Orlando Silva

Elizeth Cardoso.

Agostinho dos Santos, Angela Maria, Cauby Peixoto, Carlos José, Marlene, Dick Farney, Albertinho Fortuna, Ana Lúcia e Marisa Gata Mansa.  Se Todos Fossem Iguais a Você, por Vicente Celestino, em 1959


As damas do Sambalanço e Bossa Nova eram

Leny Andrade, Áurea Martins, Alaide Costa, Elza Soares,

Pittman, Doris Monteiro, Claudette Soares, Lana Bittencourt, Neyde Fraga, Sambalanço


Masha Campagne

quinta-feira, 28 de dezembro de 2023

  A Bossa Nova em São Paulo. 

Zuza Homem de Mello e Ruy Castro explicam como a Bossa Nova tomou conta da atmosfera de alguns bares paulistanos a partir de 1959/1960. A Praça Roosevelt e o centro da cidade de SP abrigaram casas históricas como Farney’s, Cave, A Baiúca, o João Sebastião Bar, Bar do Hotel Cambridge e Michel se tornando uma extensão do calçadão de Copacabana e Ipanema. Todos os grandes nomes da Bossa Nova e da música em geral se apresentaram nesses bares : Nara Leão, Johnny Alf, Tom Jobim, Elis Regina, Vinicius de Moraes, Dick Farney, Carlos Lyra, Baden Powell, Alaíde Costa, João Donato, João Gilberto, Djalma Ferreira, Cesar Camargo Mariano, Arthur Moreira Lima, Billy Blanco, Lúcio Alves, Elza Soares, Elizeth Cardoso, Claudete Soares e o Zimbo Trio. O público de São Paulo estava ansioso por modernidade. Queriam participar do movimento iniciado no Rio de Janeiro. Havia uma demanda forte. Sem falar nos festivais da canção da TV Excelsior e da Record. Elis Regina e Jair Rodrigues apresentaram o programa O Fino da Bossa na TV Record. Direção de Mieli e Bôscoli. Elis Regina gravou sucessos do programa com Jair Rodrigues. 

Elis gravou  Adoniran Barbosa e ele gravou com Paulo Vanzolini.

Tom Jobim e Elis Regina fizeram show no Tuca.

Tom Jobim, Vinícius de Moraes, Toquinho, e Miucha fizeram show no Anhembi.

 Tom Jobim, Astor Piazzolla, Chico Buarque e Caetano Veloso em um programa da Globo nos anos 80. Astor Piazolla estaria completando 100 anos de vida. Os argentinos o admiram como grande músico, renovador do tango, assim como Tom foi um marco na música brasileira com a Bossa Nova. 


Caetano falou no programa que ele e Chico estavam extremamente honrados e emocionados de receber esses dois grandes nomes da música.  


Álbum Encontro Jobim e Piazzolla. Dois eruditos apaixonados pela música popular. Tom incorporou Debussy, Ravel, e Chopin e Piazolla incorporou Bach, Stravinsky e Bartok. Ambos fizeram conexões com o Jazz e o Jazz latino.  Burton e Mulligan.


Piazolla prolongou a popularidade do tango entre as novas gerações com Julio de Caro, Osvaldo Pugliese, Aníbal Troilo, Horácio Salgán e muitos outros, o tango sempre foi fortemente instrumental. 


Assim como Tom Jobim, Piazolla influenciou uma legião de músicos como :  Q Jones, Glass, Gismonti e Guarnieri. Seu propósito sempre foi a produção do belo, do sublime. A música que encanta e emociona.


Piazzolla era adorado no Brasil, o Canecão sempre lotado

sábado, 23 de dezembro de 2023

 Ruy Castro : Os Três Mosqueteiros da Bossa Nova eram quatro como no romance de Alexandre Dumas 


Tom Jobim, Vinícius de Moraes, João Gilberto e Carlinhos Lyra.


Athos, Porthos e Aramis, e seu novo amigo, o espadachim D’Artagnan. 


Os Três Mosqueteiros e a brigada de combatentes do movimento de renovação da música brasileira


Muitos fizeram o movimento


Alf

Mendonça

Radamés

Garoto 

Luizinho Eça

Milton Banana

Sylvinha Telles

Nara Leão

Astrud Gilberto

Doris Monteiro

Billy Blanco

Menescal

Baden Powell

Durval Ferreira

Donato

Boscoli

Flora Purim 

Rosinha de Valença

Maysa

Mariza

Bonfá

Elis

Aloysio

Marcos Valle

Eumir Deodato

Castro Neves

Sérgio Mendes

Normando

Feitosa 

Farney

Sérgio Ricardo 

Lúcio Alves 

Vinhas 

Hime

Miller

Pery Ribeiro

Dom Um 

Muitos

sexta-feira, 22 de dezembro de 2023

 O Carlinhos Lyra que nos deixou recentemente fez questão de retornar às raízes do samba, samba canção, samba de breque,  samba do Estácio, ele temia a descaracterizaracao da Bossa Nova na música americana. Par ele a Bossa Nova não era um gênero ou um movimento superado era a própria origem da música brasileira moderna. Sem a Bossa Nova o mundo da mpb seria impossível. Assim como o jazz possui a capacidade de se conectar com vários tipos de expressões musicais nacionais e preservar a sua identidade, a Bossa Nova transcende o samba canção que a gerou e tem a capacidade de abraçar todos os gêneros musicais. A Bossa Nova não veio excluir as grandes vozes, as orquestras, veio ampliar os horizontes, incluir e não excluir. Veio traduzir a visão de mundo da juventude que não se reconhecia em boleros e sambas dramáticos e infelizes. Abriu as portas para a mulher, os jovens compositores, os cantores de canto suave e intimista. Um movimento de renovação uma nova roupagem, harmonia, melodia, lírica, arranjos. Tom Jobim nunca impôs restrições para os intérpretes de suas canções, Silvio Caldas, Galhardo, Orlando Silva, Dick Farney, Lúcio Alves, João Gilberto, Silvinha, todo tipo de cantor e de modos de interpretação gravaram Jobim

Ele articulou o novo e a tradição, o erudito e o popular e o nacional com o internacional 

A Bossa Nova porta uma visão política sim, jamais foi alienada. Sua mensagem é a crença na liberdade, na modernidade, na democracia, na justiça social, no Bem estar , na harmonia com a natureza na superação das mazelas sociais. Seu imaginário utiliza ricas metáforas para transmitir seu ideário.

 O Carlinhos Lyra que nos deixou recentemente fez questão de retornar às raízes do samba, samba canção, samba de breque,  samba do Estácio, ele temia a descaracterizaracao da Bossa Nova na música americana. Par ele a Bossa Nova não era um gênero ou um movimento superado era a própria origem da música brasileira moderna. Sem a Bossa Nova o mundo da mpb seria impossível. Assim como o jazz possui a capacidade de se conectar com vários tipos de expressões musicais nacionais e preservar a sua identidade, a Bossa Nova transcende o samba canção que a gerou e tem a capacidade de abraçar todos os gêneros musicais. A Bossa Nova não veio excluir as grandes vozes, as orquestras, veio ampliar os horizontes, incluir e não excluir. Veio traduzir a visão de mundo da juventude que não se reconhecia em boleros e sambas dramáticos e infelizes. Abriu as portas para a mulher, os jovens compositores, os cantores de canto suave e intimista. Um movimento de renovação uma nova roupagem, harmonia, melodia, lírica, arranjos. Tom Jobim nunca impôs restrições para os intérpretes de suas canções, Silvio Caldas, Galhardo, Orlando Silva, Dick Farney, Lúcio , João Gilberto, Silvinha, todo tipo de cantor e de modos de interpretação gravaram Jobim

Ele articulou o novo e a tradição, o erudito e o popular e o nacional com o internacional 

A Bossa Nova porta uma visão política sim, jamais foi alienada. Sua mensagem é a crença na liberdade, na modernidade, na democracia, na justiça social, no Bem estar , na harmonia com a natureza na superação das mazelas sociais. Seu imaginário utiliza metáforas para transmitir seu ideário

  O Novo George Gerswhin, aclamado pelos maiores músicos do planeta. Gerswhin conheceu Ravel.O Maestro Paulo Moura gravou Rapsodia em Bossa, unindo os dois gigantes, por uma ponte mágica entre a Floresta da Tijuca e New York. 

Honraria máxima nos EUA. Seu nome foi gravado no Hall of Fame, ao lado de Cole Porter, Gerswhin, Berlin, e tantos grandes nomes da música americana. Sinatra, Stan Getz e Ella Fitzgerald o definiram como um dos maiores de todos os tempos da história da música. O nosso Maestro Soberano.



 What have Olivia Newton-John, the Monkees, Doris Day, Liberace, William Shatner, Iggy Pop and Judy Garland got in common with Antonio Carlos Jobim?

They have all recorded their own versions of 'How Insensitive'


Olivia Newton John 


Icone máximo da música pop, dessa forma definiu Olivia a cantora Pink


Grande sucesso nos anos 70 80 90


Parceira de Travolta


Homenagem a Olivia Newton-John que faleceu aos 73 anos. Nos Tempos da Brilhantina com Travolta,  grande sucesso, Xanadu, e outros grandes hits.


How Insensitive de Tom Jobim



 Uma biografia que se confunde com a história da música.


Adeus ao grande Carlinhos Lyra!


Onze de Maio de 1933 nascia Carlos Lyra no Rio de Janeiro.    


Carlos Eduardo Lyra Barbosa.


Carlos Lyra e Roberto Menescal possuíam um curso de violão, e Nara Leão começou estudando com eles. Uma espécie de célula original da Bossa Nova.

Tom Jobim admirava muito a produção musical de Carlos Lyra e sempre cantava suas canções!


Foi parceiro de Vinicius de Moraes em  Coisa mais linda (1961), Marcha da quarta-feira de cinzas (1963), Minha namorada (1964), Primavera (1964) e Sabe você (1964)


Sua primeira composição foi Quando chegares, em 1954.


Canções famosas :

"Você e Eu", "Coisa mais Linda", "Influência do Jazz", "Maria Ninguém", "Minha Namorada", "Ciúme", "Lobo Bobo", "Menina", "Maria Moita" e "Se É Tarde me Perdoa".


Fez a trilha sonora de Pobre Menina Rica.


Carlos Lyra começou a carreira em 1956, tocando violão elétrico no conjunto de Bené Nunes. Em 1956 teve  “Criticando”, gravada pelo grupo vocal Os Cariocas.


Produziu o álbum The sound of Ipanema com 

Paul Winter

(Columbia, 1965)


Também gravou sambalanço.


Foi parceiro de Aldyr Blanc, Era no Tempo do Rei


João Gilberto, Nara Leão, Sylvia Telles, Astrud Gilberto, Leila Pinheiro, Joyce, Elis Regina, Billy Eckstine, Brigitte Bardot e muitos outros gravaram suas canções 


Tom Jobim foi seu grande admirador!


Carlinhos Lyra produziu em parceria 

Chico Buarque (“Essa passou”, lançada por Beth Carvalho), Ruy Guerra (“Entrudo”, por Elis Regina), Paulo César Pinheiro (“O bem da vida”, redescoberta por Monica Salmaso), Joyce Moreno (“E era Copacabana”).


Tinha uma utopia formal – a de que a Bossa Nova estava muito além dos sambas que a originaram, poderia abarcar todo e qualquer gênero  realizou sua utopia em seu último trabalho de fôlego, 19 canções com Aldir Blanc para o musical “E era no tempo do rei”, cada uma de um gênero


  O Novo George Gerswhin, aclamado pelos maiores músicos do planeta. Gerswhin conheceu Ravel.O Maestro Paulo Moura gravou Rapsodia em Bossa, unindo os dois gigantes, por uma ponte mágica entre a Floresta da Tijuca e New York. 

Honraria máxima nos EUA. Seu nome foi gravado no Hall of Fame, ao lado de Cole Porter, Gerswhin, Berlin, e tantos grandes nomes da música americana. Sinatra, Stan Getz e Ella Fitzgerald o definiram como um dos maiores de todos os tempos da história da música. O nosso Maestro Soberano.



 What have Olivia Newton-John, the Monkees, Doris Day, Liberace, William Shatner, Iggy Pop and Judy Garland got in common with Antonio Carlos Jobim?

They have all recorded their own versions of 'How Insensitive'


Olivia Newton John 


Icone máximo da música pop, dessa forma definiu Olivia a cantora Pink


Grande sucesso nos anos 70 80 90


Parceira de Travolta


Homenagem a Olivia Newton-John que faleceu aos 73 anos. Nos Tempos da Brilhantina com Travolta,  grande sucesso, Xanadu, e outros grandes hits.


How Insensitive de Tom Jobim



 Uma biografia que se confunde com a história da música.


Adeus ao grande Carlinhos Lyra!


Onze de Maio de 1933 nascia Carlos Lyra no Rio de Janeiro.    


Carlos Eduardo Lyra Barbosa.


Carlos Lyra e Roberto Menescal possuíam um curso de violão, e Nara Leão começou estudando com eles. Uma espécie de célula original da Bossa Nova.

Tom Jobim admirava muito a produção musical de Carlos Lyra e sempre cantava suas canções!


Foi parceiro de Vinicius de Moraes em  Coisa mais linda (1961), Marcha da quarta-feira de cinzas (1963), Minha namorada (1964), Primavera (1964) e Sabe você (1964)


Sua primeira composição foi Quando chegares, em 1954.


Canções famosas :

"Você e Eu", "Coisa mais Linda", "Influência do Jazz", "Maria Ninguém", "Minha Namorada", "Ciúme", "Lobo Bobo", "Menina", "Maria Moita" e "Se É Tarde me Perdoa".


Fez a trilha sonora de Pobre Menina Rica.


Carlos Lyra começou a carreira em 1956, tocando violão elétrico no conjunto de Bené Nunes. Em 1956 teve  “Criticando”, gravada pelo grupo vocal Os Cariocas.


Produziu o álbum The sound of Ipanema com 

Paul Winter

(Columbia, 1965)


Também gravou sambalanço.


Foi parceiro de Aldyr Blanc, Era no Tempo do Rei


João Gilberto, Nara Leão, Sylvia Telles, Astrud Gilberto, Leila Pinheiro, Joyce, Elis Regina, Billy Eckstine, Brigitte Bardot e muitos outros gravaram suas canções 


Tom Jobim foi seu grande admirador!


Carlinhos Lyra produziu em parceria 

Chico Buarque (“Essa passou”, lançada por Beth Carvalho), Ruy Guerra (“Entrudo”, por Elis Regina), Paulo César Pinheiro (“O bem da vida”, redescoberta por Monica Salmaso), Joyce Moreno (“E era Copacabana”).


Tinha uma utopia formal – a de que a Bossa Nova estava muito além dos sambas que a originaram, poderia abarcar todo e qualquer gênero  realizou sua utopia em seu último trabalho de fôlego, 19 canções com Aldir Blanc para o musical “E era no tempo do rei”, cada uma de um gênero


 Uma biografia que se confunde com a história da música.


Adeus ao grande Carlinhos Lyra!


Onze de Maio de 1933 nascia Carlos Lyra no Rio de Janeiro.    


Carlos Eduardo Lyra Barbosa.


Carlos Lyra e Roberto Menescal possuíam um curso de violão, e Nara Leão começou estudando com eles. Uma espécie de célula original da Bossa Nova.

Tom Jobim admirava muito a produção musical de Carlos Lyra e sempre cantava suas canções!


Foi parceiro de Vinicius de Moraes em  Coisa mais linda (1961), Marcha da quarta-feira de cinzas (1963), Minha namorada (1964), Primavera (1964) e Sabe você (1964)


Sua primeira composição foi Quando chegares, em 1954.


Canções famosas :

"Você e Eu", "Coisa mais Linda", "Influência do Jazz", "Maria Ninguém", "Minha Namorada", "Ciúme", "Lobo Bobo", "Menina", "Maria Moita" e "Se É Tarde me Perdoa".


Fez a trilha sonora de Pobre Menina Rica.


Carlos Lyra começou a carreira em 1956, tocando violão elétrico no conjunto de Bené Nunes. Em 1956 teve  “Criticando”, gravada pelo grupo vocal Os Cariocas.


Produziu o álbum The sound of Ipanema com 

Paul Winter

(Columbia, 1965)


Também gravou sambalanço.


Foi parceiro de Aldyr Blanc, Era no Tempo do Rei


João Gilberto, Nara Leão, Sylvia Telles, Astrud Gilberto, Leila Pinheiro, Joyce, Elis Regina, Billy Eckstine, Brigitte Bardot e muitos outros gravaram suas canções 


Tom Jobim foi seu grande admirador!


Carlinhos Lyra produziu em parceria 

Chico Buarque (“Essa passou”, lançada por Beth Carvalho), Ruy Guerra (“Entrudo”, por Elis Regina), Paulo César Pinheiro (“O bem da vida”, redescoberta por Monica Salmaso), Joyce Moreno (“E era Copacabana”).


Tinha uma utopia formal – a de que a Bossa Nova estava muito além dos sambas que a originaram, poderia abarcar todo e qualquer gênero  realizou sua utopia em seu último trabalho de fôlego, 19 canções com Aldir Blanc para o musical “E era no tempo do rei”, cada uma de um gênero

 What have Olivia Newton-John, the Monkees, Doris Day, Liberace, William Shatner, Iggy Pop and Judy Garland got in common with Antonio Carlos Jobim?

They have all recorded their own versions of 'How Insensitive'


Olivia Newton John 


Icone máximo da música pop, dessa forma definiu Olivia a cantora Pink


Grande sucesso nos anos 70 80 90


Parceira de Travolta

quarta-feira, 20 de dezembro de 2023

 Doris Day foi uma das maiores cantoras do século XX, gravou 700 canções. Dezenas de sucessos.  Atriz e cantora.  Ela começou nas Big Bands nos anos 40. Lindas interpretações de How Insensitive e Meditação de Tom Jobim. Faleceu aos 97 anos em 2019. Dedicou a vida a cuidar dos animais.


 A grande atriz e cantora Doris Day gravou Tom Jobim, belas interpretações de Insensatez, Samba do Avião, e Desafinado.Ruy Castro : Os Três Mosqueteiros da Bossa Nova eram quatro como no romance de Alexandre Dumas 


Tom Jobim, Vinícius de Moraes, João Gilberto e Carlinhos Lyra.


Athos, Porthos e Aramis, e seu novo amigo, o espadachim D’Artagnan. 


Os Três Mosqueteiros e a brigada de combatentes do movimento de renovação da música brasileira


Muitos fizeram o movimento


Alf

Mendonça

Luizinho Eça

Milton Banana

Sylvinha Telles

Nara Leão

Astrud Gilberto

Doris Monteiro

Billy Blanco

Menescal

Baden Powell

Durval Ferreira

Donato

Boscoli

Flora Purim 

Rosinha de Valença

Maysa

Mariza

Bonfá

Elis

Aloysio

Marcos Valle

Eumir Deodato

Castro Neves

Sérgio Mendes

Normando

Feitosa 

Muitos



Farney

Lúcio Alves 

  Vera Brandt recebia em seu sítio, em Brasília, personalidades como Tom Jobim, Alfredo Ceschiatti, Fernanda Montenegro, Tônia Carrero, Jorge Amado, Zélia Gattai, Dorival Caymi, Juscelino Kubitschek, Oscar Niemeyer, Mário Covas, José Sarney, Darcy Ribeiro e muitas outras. Infelizmente sua casa encontra-se abandonada desde 2015. Havia um projeto de transformação do sítio numa Casa de Cultura.


Mineira de Diamantina, amiga de Juscelino Kubitschek, empresária e escritora, chegou a Brasília em 1960 e foi uma das colaboradoras de Darcy Ribeiro na tarefa de criar a Universidade de Brasília. Ela faleceu em 2014 aos 87 anos.


O urubu é um animal fundamental para a limpeza da natureza e controle de doenças. Ele se alimenta de animais que morreram de doença infectocontagiosa.


Fica do alto fiscalizando o habitat. Admiro muito essa ave.


Tom Jobim


A música de Tom Jobim é um trabalho contínuo de repor harmonia ao mundo natural violentado pela atividade econômica predatória do homem e ao mundo social. É uma obra de sensibilidade refinada. Uma música que toca nossa alma.  Tom Jobim não concebia uma sociedade em desarmonia com a natureza e em desarmonia interna, com desigualdade social, aspereza no contato social. Tom Jobim era um idealista, sua música era movida por esses objetivos. Assim ele pensava o futuro do Brasil e do mundo. Busca heroica da felicidade em meio a terríveis adversidades.


Tom Jobim e a Nova Banda

terça-feira, 19 de dezembro de 2023

 Adeus ao grande Carlinhos Lyra!


Onze de Maio de 1933 nascia Carlos Lyra no Rio de Janeiro.    


Carlos Eduardo Lyra Barbosa.


Carlos Lyra e Roberto Menescal possuíam um curso de violão, e Nara Leão começou estudando com eles. Uma espécie de célula original da Bossa Nova.

Tom Jobim admirava muito a produção musical de Carlos Lyra e sempre cantava suas canções!


Foi parceiro de Vinicius de Moraes em  Coisa mais linda (1961), Marcha da quarta-feira de cinzas (1963), Minha namorada (1964), Primavera (1964) e Sabe você (1964)


Sua primeira composição foi Quando chegares, em 1954.


Canções famosas :

"Você e Eu", "Coisa mais Linda", "Influência do Jazz", "Maria Ninguém", "Minha Namorada", "Ciúme", "Lobo Bobo", "Menina", "Maria Moita" e "Se É Tarde me Perdoa".


Fez a trilha sonora de Pobre Menina Rica.


Carlos Lyra começou a carreira em 1956, tocando violão elétrico no conjunto de Bené Nunes. Em 1956 teve  “Criticando”, gravada pelo grupo vocal Os Cariocas.


Produziu o álbum The sound of Ipanema com 

Paul Winter

(Columbia, 1965)


Também gravou sambalanço.


Foi parceiro de Aldyr Blanc, Era no Tempo do Rei


João Gilberto, Nara Leão, Sylvia Telles, Astrud Gilberto, Leila Pinheiro, Joyce, Elis Regina, Billy Eckstine, Brigitte Bardot e muitos outros gravaram suas canções 


Tom Jobim foi seu grande admirador!


Antônio Carlos Jobim e Carlos Eduardo Lyra Barbosa, lirismo, elegância, leveza, romantismo e harmonia no ritmo do samba, irmãos gêmeos

segunda-feira, 18 de dezembro de 2023

 Doris Garoto Mário Silvia Alf Noel Sinatra Crosby Jazz 62 Durval Baden 

domingo, 17 de dezembro de 2023

 Movimento mais importante na história da música

Aplaudido no mundo todo

Tom Jobim gostava de sua obra

Samba-canção e sambalanço

Nara Leão e João Gilberto gravou todos os clássicos da tradição

Tom Jobim começou fazendo o Samba clássico

Não havia Esquerda da Bossa Nova

A Bossa Nova tinha uma unidade de visão de mundo

Vinícius também cantava os clássicos

Movimento que projetou a música nacional no mundo de forma inédita 

sábado, 16 de dezembro de 2023

 Adeus ao grande Carlinhos Lyra!


Onze de Maio de 1933 nascia Carlos Lyra no Rio de Janeiro.    


Carlos Eduardo Lyra Barbosa.


Carlos Lyra e Roberto Menescal possuíam um curso de violão, e Nara Leão começou estudando com eles. Uma espécie de célula original da Bossa Nova.

Tom Jobim admirava muito a produção musical de Carlos Lyra e sempre cantava suas canções!


Foi parceiro de Vinicius de Moraes em  Coisa mais linda (1961), Marcha da quarta-feira de cinzas (1963), Minha namorada (1964), Primavera (1964) e Sabe você (1964)


Sua primeira composição foi Quando chegares, em 1954.


Canções famosas :

"Você e Eu", "Coisa mais Linda", "Influência do Jazz", "Maria Ninguém", "Minha Namorada", "Ciúme", "Lobo Bobo", "Menina", "Maria Moita" e "Se É Tarde me Perdoa".


Fez a trilha sonora de Pobre Menina Rica.


Carlos Lyra começou a carreira em 1956, tocando violão elétrico no conjunto de Bené Nunes. Em 1956 teve  “Criticando”, gravada pelo grupo vocal Os Cariocas.


Produziu o álbum The sound of Ipanema com 

Paul Winter

(Columbia, 1965)


Também gravou sambalanço.


Foi parceiro de Aldyr Blanc, Era no Tempo do Rei


João Gilberto, Nara Leão, Sylvia Telles, Astrud Gilberto, Leila Pinheiro, Joyce, Elis Regina, Billy Eckstine, Brigitte Bardot e muitos outros gravaram suas canções 


Tom Jobim foi seu grande admirador!

 Adeus ao grande Carlinhos Lyra!


Onze de Maio de 1933 nascia Carlos Lyra no Rio de Janeiro.    


Carlos Eduardo Lyra Barbosa.


Carlos Lyra e Roberto Menescal possuíam um curso de violão, e Nara Leão começou estudando com eles. Uma espécie de célula original da Bossa Nova.

Tom Jobim admirava muito a produção musical de Carlos Lyra e sempre cantava suas canções!


Foi parceiro de Vinicius de Moraes em  Coisa mais linda (1961), Marcha da quarta-feira de cinzas (1963), Minha namorada (1964), Primavera (1964) e Sabe você (1964)


Sua primeira composição foi Quando chegares, em 1954.


Canções famosas :

"Você e Eu", "Coisa mais Linda", "Influência do Jazz", "Maria Ninguém", "Minha Namorada", "Ciúme", "Lobo Bobo", "Menina", "Maria Moita" e "Se É Tarde me Perdoa".


Fez a trilha sonora de Pobre Menina Rica.


Carlos Lyra começou a carreira em 1956, tocando violão elétrico no conjunto de Bené Nunes. Em 1956 teve  “Criticando”, gravada pelo grupo vocal Os Cariocas.


Produziu o álbum The sound of Ipanema com 

Paul Winter

(Columbia, 1965)


Também gravou sambalanço.


Foi parceiro de Aldyr Blanc, Era no Tempo do Rei


João Gilberto, Nara Leão, Sylvia Telles, Astrud Gilberto, Leila Pinheiro, Elis Regina, Billy Eckstine, Brigitte Bardot e muitos outros gravaram suas canções 


Tom Jobim foi seu grande admirador!

 Kay Lyra, herdeira do pai, Carlinhos Lyra, canta Izaura (Herivelto Martins) e Águas de Março (Tom Jobim).

Kay Lyra é filha de Carlos Lyra com Kate Lyra, atriz americana.

Estudou canto lírico com Eliane Sampaio, estudou na Berklee School of Music, em Boston (Massachussets, EUA), estudou canto lírico na Alemanha. Atua com o pai desde 1992 e também em apresentação solo.

 Adeus ao grande Carlinhos Lyra!


Onze de Maio de 1933 nascia Carlos Lyra no Rio de Janeiro.    


Carlos Eduardo Lyra Barbosa.


Carlos Lyra e Roberto Menescal possuíam um curso de violão, e Nara Leão começou estudando com eles. Uma espécie de célula original da Bossa Nova.

Tom Jobim admirava muito a produção musical de Carlos Lyra e sempre cantava suas canções!


Foi parceiro de Vinicius de Moraes em  Coisa mais linda (1961), Marcha da quarta-feira de cinzas (1963), Minha namorada (1964), Primavera (1964) e Sabe você (1964)


Sua primeira composição foi Quando chegares, em 1954.


Canções famosas :

"Você e Eu", "Coisa mais Linda", "Influência do Jazz", "Maria Ninguém", "Minha Namorada", "Ciúme", "Lobo Bobo", "Menina", "Maria Moita" e "Se É Tarde me Perdoa".


Fez a trilha sonora de Pobre Menina Rica.


Carlos Lyra começou a carreira em 1956, tocando violão elétrico no conjunto de Bené Nunes. Em 1956 teve  “Criticando”, gravada pelo grupo vocal Os Cariocas.


Produziu o álbum The sound of Ipanema com 

Paul Winter

(Columbia, 1965)


Também gravou sambalanço.


Foi parceiro de Aldyr Blanc, Era no Tempo do Rei


João Gilberto, Nara Leão, Sylvia Telles, Astrud Gilberto, Elis Regina, Billy Eckstine, Brigitte Bardot e muitos outros gravaram suas canções 


Tom Jobim foi seu grande admirador!





Bahia


Dodô Osmar Armando

Olodum Eva Chiclete

Grandes grupos

Percussão

Guitarra

Brown

Faraó

Ivete

Cláudia


 Saudades eternas!!

Grande Ícone da Bossa Nova e da MPB

Tom Jobim admirava muito sua obra

Ele esteve com Tom Jobim antes de sua morte e disse que Tom estava muito indignado com os rumos da mpb

A filha dele com Kate Lyra é cantora também


A Nara Leão os clássicos do samba canção e João Gilberto também

Lyra igualmente

Saudades eternas!!

 Adeus ao grande Carlinhos Lyra!


Onze de Maio de 1933 nascia Carlos Lyra no Rio de Janeiro.    


Carlos Eduardo Lyra Barbosa.


Carlos Lyra e Roberto Menescal possuíam um curso de violão, e Nara Leão começou estudando com eles. Uma espécie de célula original da Bossa Nova.

Tom Jobim admirava muito a produção musical de Carlos Lyra e sempre cantava suas canções!


Foi parceiro de Vinicius de Moraes em  Coisa mais linda (1961), Marcha da quarta-feira de cinzas (1963), Minha namorada (1964), Primavera (1964) e Sabe você (1964)


Sua primeira composição foi Quando chegares, em 1954.


Canções famosas :

"Você e Eu", "Coisa mais Linda", "Influência do Jazz", "Maria Ninguém", "Minha Namorada", "Ciúme", "Lobo Bobo", "Menina", "Maria Moita" e "Se É Tarde me Perdoa".


Fez a trilha sonora de Pobre Menina Rica.


Carlos Lyra começou a carreira em 1956, tocando violão elétrico no conjunto de Bené Nunes. Em 1956 teve  “Criticando”, gravada pelo grupo vocal Os Cariocas.


Produziu o álbum The sound of Ipanema com 

Paul Winter

(Columbia, 1965)


Também gravou sambalanço.


Foi parceiro de Aldyr Blanc, Era no Tempo do Rei


Tom Jobim foi seu grande admirador!

sexta-feira, 15 de dezembro de 2023

 João Bosco estava especulando num vídeo sobre a origem da música Dindi de Tom Jobim e Aloysio de Oliveira. A música teria sido composta para o rio Diridi que passa próximo ao seu sítio. Segundo João Bosco, Dindi podia ser uma espécie de sereia encantada das águas doces ou a Iara, Mãe d Água. Assim como o Matita Perê é um espírito que se transforma em pássaro e o boto se transforma em homem. Enfim, o nosso folclore possui uma riqueza imensa de fabulas e lendas que estimulam a criatividade dos poetas e compositores. Um realismo mágico ou fantástico da literatura que Tom Jobim admirava. Tom declarou que atribuíram a Sylvinha Telles a origem da inspiração de Aloysio de Oliveira para compor a letra de Dindi. É o mistério profundo das águas de Março. Puro encanamento e magia na música de Jobim.

quinta-feira, 14 de dezembro de 2023

 Tom Jobim, Chico Buarque, Cartola, Gilberto Gil e Nelson Rodrigues, torcedores do Fluminense.


Cyro Monteiro, Ary Barroso e Caymmi eram do Flamengo.


Cyro Monteiro mandava camisa do Flamengo para eles, quando o Flamengo vencia.


**********


Vinícius de Moraes era Botafogo.

Pixinguinha era Vasco.

Milton Nascimento é Cruzeiro.


**********


Primeira Libertadores da América do Fluminense.


**********


Elis Regina era Grêmio, Corinthians e Fluminense.


Arthur Moreira Lima é Fluminense.


Ivan Lins é torcedor do Fluminense.


Lupicinio Rodrigues era Grêmio.


Angela Maria, flamenguista.


Toquinho é Corinthians.


Tim Maia era America e Vasco.


Jô Soares era Tricolor das Laranjeiras.


Pedro Bial e Sergio Malandro são tricolores.


Noel Rosa era Vasco.


Jorge Benjor é flamenguista.


Ataulfo Alves era Vasco.


Clementina de Jesus, Nélson Cavaquinho, Ismael Silva, Paulinho da Viola, Martinho da Vila, Edu Lobo, Francis Hime, Zé Keti, Lúcio Alves, Roberto Carlos, Erasmo Carlos, Dóris Monteiro, Araci de Almeida, Rui e Magro (do MPB-4), Chacrinha, Sérgio Cabral, Chico Anysio, Maestro Severino Filho, Carlos José, Jorge Goulart, Paulo Jobim e

Carlos Drummond eram e são vascaínos


Dudu Nobre, flamenguista como Xande.


Sangalo, Vitória.


Lamartine Babo era americano.


Wagner Tiso é Vasco.


João Donato era Fluminense.


João Gilberto, Fluminense.


Nara Leão, Vasco.


Rubem Braga, Flamengo.


Chico Feitosa, Flamengo


Milton Banana, Botafogo


Chico Batera, Fluminense


Dom Um Romão, Fluminense


Zeca Pagodinho, Botafogo


Wilson das Neves, Flamengo


Nelson Sargento, Vasco


Luís Melodia, Vasco


Sandra de Sá, Flamengo


Guilherme de Brito, Vasco


Ruy Castro, Flamengo


Noca da Portela, Fluminense


Jorge Aragão, Flamengo


 Aldir Blanc, Vasco


João Bosco, Flamengo


Maestro João Carlos Martins, Portuguesa de São Paulo


Adoniran Barbosa era Corinthians como Mazzaropi


Silvio Caldas era Vasco e Palmeiras


Bezerra da Silva era flamenguista


Beth Carvalho era Botafogo


Boscoli era Fluminense


Alcione é Sampaio Correia


Rivelino, Corinthians e Fluminense


Gerson, Fluminense e Botafogo


Ana Maria Braga, Palmeiras e Flamengo


Carlos Lyra, Botafogo


Chico Anysio, America, Vasco e Palmeiras


Wesley Safadão, Flamengo


Cláudia Leite, Bahia 


Teló, Grêmio 


Samuel Rosa, Cruzeiro 


Sidney Magal, Botafogo


Mário Lago, Fluminense


Agnaldo Timóteo, Botafogo


Paula Fernandes, Atlético Mineiro


Simonal, Flamengo


Marcos Valle, Botafogo


Fernanda Abreu, Vasco


Evandro Mesquita, Fluminense


Oscar Niemeyer, Fluminense


Fernanda Takai, Cruzeiro e Corinthians


Luis Fernando Veríssimo, Internacional


Érico Veríssimo, Grêmio


Ziraldo, Flamengo


Nelson Motta, Fluminense


Hugo Carvana, Fluminense


Fátima Bernades e Bonner, Vasco


Renata Fan e Patrícia Poeta, Internacional


Regina Case, Botafogo


Larissa Manoela, Flamengo


Sílvio Cesar, Fluminense


Hermeto Pascoal, Fluminense


Márcio Guedes, Botafogo


João Saldanha, Botafogo


Paulo Stein, Fluminense


Luiz Américo, Santos 


Wagner Montes, Botafogo


Elza Soares e Elizeth Cardoso, Flamengo


Thiago Lacerda, Flamengo


Rita Lee, Corinthians


Ferrugem, Fluminense


João Nogueira, Flamengo


Menescal, Flamengo


Jair Rodrigues, Santos


Tom Jobim e a Nova Banda

 O encontro de gerações da música brasileira:


Eumir Deodato, Luiz Bonfá, Jamelão e Billy Blanco, Cyro Monteiro, Risadinha, Waldir Azevedo, Ismael Silva e Moreira da Silva.


Silvio Caldas, Nara Leão e Carlos Lyra.


Tom Jobim, Pixinguinha, João da Baiana e Chico Buarque.


Caymmi, Gonzaga, Tom Jobim, Caetano e Chico Buarque.


Pixinguinha, Baden Powell, Dorival Caymmi e Vinícius de Moraes com o álbum O Mundo Maravilhoso de Tom Jobim. 


Elizeth Cardoso e Elis Regina.


Silvio Caldas, Caymmi, Carlos Galhardo, e Orlando Silva.


Mario Lago, Ismael Silva, Cartola e Nelson Cavaquinho.


Silvio Caldas e Sivuca.


Jorge Goulart e Linda Batista.


Ary Barroso e Lúcio Alves.


Carmen Miranda, Ary Barroso e Silvio Caldas.


Elizeth Cardoso e Ernani Filho.


Aracy de Almeida, Elis Regina e Jair Rodrigues.


Elis Regina e Maysa.


Choro, Samba, e Bossa Nova

 Tom Jobim e Vinicius de Moraes. Vinicius de Moraes, nome de batismo, Marcus Vinicius da Cruz e Mello Moraes, era filho de  Lydia Cruz de Moraes e Clodoaldo Pereira da Silva Moraes. Com Tom Jobim fez uma das parcerias mais notáveis da música popular brasileira. Ensaísta, poeta, compositor e diplomata. Estudou no Colégio Santo Inácio dos Jesuítas no Rio de Janeiro. Estudou literatura em Oxford. Nos anos 50, Vinicius deixa de ser conhecido apenas no campo da literatura e se torna uma figura da cultura popular. Com Tom Jobim compôs as canções da peça "Orfeu da Conceição" de 1956 e do filme "Orfeu do Carnaval", 1959, dirigido por Marcel Camus. Atuou como embaixador na Unesco. Em 1958,  Elizeth Cardoso lançou o álbum "Canção do Amor Demais", disco considerado um marco na história da Bossa Nova (Luciana, Estrada Branca, Chega de Saudade, Outra Vez, Canção do Amor Demais.). Tom e Vinicius foram autores de vários sucessos como “Se Todos Fossem Iguais a Você” " Garota de Ipanema" e  “Um Nome de Mulher”.  A Sinfonia da Alvorada também foi composta por ambos, durante a construção de Brasília. Vinicius fez parcerias com Toquinho, João Gilberto, Baden Powell, Francis Hime, Edu Lobo e Caymmi, foi o jornalista Lúcio Rangel quem o apresentou a Tom Jobim.


Tom Jobim e a Nova Banda

 Zuza Homem de Mello classificou esse samba- canção de Antônio Carlos Jobim como um dos cinco mais belos sambas da história, os outros quatro são de Dorival Caymmi e Ary Barroso. Solidão canção gravada por Nora Ney, Nana Caymmi, Caetano, Gal Costa e João Gilberto. Dick Farney em belíssima interpretação.

segunda-feira, 11 de dezembro de 2023

 Joyce, eterna Garota de Ipanema, trabalhou com Eumir Deodato, Menescal, Lindolfo Gaya (primeiro disco), excursionou com Vinícius de Moraes, gravou com Vinhas, J. Bosco, Edu Lobo, G. Mulligan, Toninho Horta. Joyce Moreno tem músicas gravadas por Elis Regina, Maria Bethânia, Gal Costa, Milton Nascimento, Edu Lobo, Elizeth Cardoso, Annie Lennox, Omara Portuondo, Claus Ogerman, The Black Eyed Peas, Gerry Mulligan e Wallace Rone.

Joyce Moreno, juventude eterna.

sábado, 9 de dezembro de 2023

 Muitas homenagens a Dick Farney que completaria 100 anos no último mês. Dick Farney e Lucio Alves foram de fundamental importância para os rumos do Movimento da Bossa Nova. Dick Farney viveu e atuou nos EUA, gravou para a Disney, estava em sintonia com os rumos da música nos EUA, Frank Sinatra, Nat King Cole, B Crosby, e o Cool Jazz.

Gravou Gershwin, Cole Porter, I Berlin.  


Ele atuava na noite do Rio de Janeiro e deu a diretriz para Johnny Alf, João Gilberto e Tom Jobim.


Cantor definido como charmoso, elegante, envolvente, romântico e sedutor. 


Nos anos 40 ele já gravava no estilo intimista que fala aos ouvidos e conquista os corações. 


Possuia a delicadeza e a colocação natural da voz como Mario Reis, coloquial e elegante.


Irmão do ator Cyl Farney. 


Dick e Lucio Alves encomendaram a Billy Blanco e Tom Jobim, a canção Tereza da Praia, que foi o primeiro grande sucesso de Tom Jobim. Depois gravou várias composições de Tom com Newton Mendonça, Dolores Duran, Vinicius de Moraes e Aloysio de Oliveira. 


Foi contratado por Braguinha para gravar pela Continental. 


A canção Copacabana de Braguinha, dos anos 40, é um ícone do repertório de Dick Farney. Gravou também com Leny Andrade.  


Dick era chamado de Frank Sinatra brasileiro e seu fã clube era denominado Dick Farney Sinatra. Emílio Santiago era seu discípulo. 


Na foto de 1954 : Tom Jobim, Dick Farney, Lucio Alves e Billy Blanco.


Tom Jobim e Billy Blanco, em 54, compuseram também a maravilhosa Sinfonia do Rio, monumental !  Contou com gravação dos  Cariocas, Dick, Lucio, Elizeth Cardoso e regência de Radamés Gnatalli.


A atuação na noite do Rio foi de uma importância vital na formação de Tom. Ele conheceu Ernani Filho que gravou suas primeiras canções em 53 . 


Ernani foi o lider da orquestra de Ary Barroso que fazia turnes pela America Latina, Tom ficou encantado com as apresentações de Ary Barroso  ! Ary reconheceu o talento de Tom, logo cedo, no anos 50. 


Tom conheceu Vinicius na vida boemia também. 


Dick Farney e Lúcio Alves foram de grande importância  para o nascimento da Bossa Nova. Eles estavam articulados com as tendencias da música americana no período, o advento do cool jazz, o estilo mais intimista de cantar, e influenciaram Tom, João Gilberto e Johnny Alf que atuavam na noite do Rio. 


O primeiro grande sucesso de Tom em parceria com Billy Blanco, Tereza da praia, foi uma música feita sob pedido, uma encomenda para a dupla.

 Muitas homenagens a Dick Farney que completaria 100 anos no último mês. Dick Farney e Lucio Alves foram de fundamental importância para os rumos do Movimento da Bossa Nova. Dick Farney viveu e atuou nos EUA, gravou para a Disney, estava em sintonia com os rumos da música nos EUA, Frank Sinatra, Nat King Cole, B Crosby, e o Cool Jazz.

Gravou Gershwin, Cole Porter, I Berlin.  


Ele atuava na noite do Rio de Janeiro e deu a diretriz para Johnny Alf, João Gilberto e Tom Jobim.


Cantor definido como charmoso, elegante, envolvente, romântico e sedutor. 


Nos anos 40 ele já gravava no estilo intimista que fala aos ouvidos e conquista os corações. 


Possuia a delicadeza e a colocação natural da voz como Mario Reis, coloquial e elegante.


Irmão do ator Cyl Farney. 


Dick e Lucio Alves encomendaram a Billy Blanco e Tom Jobim, a canção Tereza da Praia, que foi o primeiro grande sucesso de Tom Jobim. Depois gravou várias composições de Tom com Newton Mendonça, Dolores Duran, Vinicius de Moraes e Aloysio de Oliveira. 


Foi contratado por Braguinha para gravar pela Continental. 


A canção Copacabana de Braguinha, dos anos 40, é um ícone do repertório de Dick Farney. Gravou também com Leny Andrade.  


Dick era chamado de Frank Sinatra brasileiro e seu fã clube era denominado Dick Farney Sinatra. Emílio Santiago era seu discípulo. 


Na foto de 1954 : Tom Jobim, Dick Farney, Lucio Alves e Billy Blanco.


Tom Jobim e Billy Blanco, em 54, compuseram também a maravilhosa Sinfonia do Rio, monumental !  Contou com gravação dos  Cariocas, Dick, Lucio, Elizeth Cardoso e regência de Radamés Gnatalli.


A atuação na noite do Rio foi de uma importância vital na formação de Tom. Ele conheceu Ernani Filho que gravou suas primeiras canções em 53 . 


Ernani foi o lider da orquestra de Ary Barroso que fazia turnes pela America Latina, Tom ficou encantado com as apresentações de Ary Barroso  ! Ary reconheceu o talento de Tom, logo cedo, no anos 50. 


Tom conheceu Vinicius na vida boemia também. 


Dick Farney e Lúcio Alves foram de grande importância  para o nascimento da Bossa Nova. Eles estavam articulados com as tendencias da música americana no período, o advento do cool jazz, o estilo mais intimista de cantar, e influenciaram Tom, João Gilberto e Johnny Alf que atuavam na noite do Rio. 


O primeiro grande sucesso de Tom em parceria com Billy Blanco, Tereza da praia, foi uma música feita sob pedido, uma encomenda para a dupla.

 Os maestros Tom Jobim e Radames Gnatalli prestam homenagem a Ernesto Nazareth, Heitor Villa-Lobos e Canhoto. Radames conheceu Ernesto Nazareth no Rio de Janeiro nos anos 20. 


Nazareth grande nome do choro, que ele chamava de tango brasileiro. Radames toca Odeon, Nenê, Batuque, Improviso para Villa Lobos e Canhoto.


Nazareth gostava de usar recursos de o Cravo Bem Temperado, Jesus Alegria dos Homens de Johann Sebastian Bach, compositor alemão, e O Quebra Nozes de Tchaikovski

compositor russo.


O choro nasceu da mistura de ritmos africanos (lundu , habanera cubana) com ritmos europeu (polca, mazurca, valsa, scottie)


Programa A Musica segundo Tom Jobim, primeiro capítulo. Anos 80. Rede Manchete. 


Síntese 

ACJ fala sobre Custódio Mesquita, Bonfa, Vadico, Peracchi, Sávio e toca algumas músicas de Custódio com a família Caymmi: Nana Caymmi, Danilo Caymmi e Dori Caymmi. Entra Chico Buarque; eles conversam e cantam. Entram Turíbio Santos e Olivia Byington. ACJ canta Ary Barroso. Entra Gal Costa. Dorival Caymmi toca violão e canta.  Tom apresenta Carlos Barbosa-Lima e seu disco.


Odeon recebeu letra de Vinícius de Moraes

Pixinguinha e seu o Carinhoso com letra de Braguinha

Garoto foi tema de um choro de Jobim

Vinícius fez uma letra para uma música de Garoto

sexta-feira, 8 de dezembro de 2023

 "Os americanos foram ao Carnegie Hall para ouvir as canções de Tom Jobim, acima de tudo"


Ibrahim Sued sobre o show de 1962


Em 62 no filme Copacabana Palace, 4 atrizes estrangeiras vieram ao Rio conhecer o vitorioso Orfeu da Bossa Nova, Tom Jobim.


Creed Taylor declarou a Gene Lees que todo mundo queria conhecer Tom Jobim em 1967, no Festival da Canção no Rio de Janeiro.

Quincy Jones, Tony Bennet, Percy Faith, Sammy Cahn, Kim Hunter and so on


Tom, Vinicius, Luiz Bonfá, e Marcos Valle receberam o grupo no Brasil e levaram aos lugares badalados da época, frequentados por Astrud Gilberto, Eumir Deodato, Tom e Elis Regina.

 Uma coleção de ensaios acadêmicos que foram reunidos no livro Maestro Soberano de 2017, explora a relação da música de Tom Jobim com a obra de Guimarães Rosa.


"Grande Sertão Veredas' virou a minha casa", disse Tom Jobim a Zuenir Ventura em entrevista no livro "3 Antônios e 1 Jobim", de 1993. A admiração de Tom Jobim  por Guimarães Rosa se converteu em música vinte anos antes, com o lançamento do disco "Matita Perê", o pássaro bruxo. 


O ensaio "Tom e Rosa", de Heloisa Starling, professora de história do Brasil da UFMG, explora a obra de Tom Jobim sob diversos ângulos.


Starling se baseia na música "Matita Perê" (1973), de Tom e Paulo César Pinheiro, inspirada no conto "Duelo", de "Sagarana", de Rosa.


A apresentação é do pesquisador Luca Bacchini, organizador do livro, e uma introdução de Ana Lontra Jobim, viúva de Tom. "Maestro Soberano" é constituído por dez ensaios. O drama musical da Grécia até o romantismo europeu. A união mística com a natureza. Mergulho onírico. Os mitos e o sobrenatural. 


Tensão entre classicismo, cristianismo, romantismo, simbolismo e modernismo.


O legado de Tom Jobim vai além de sua produção monumental. A música conjugou outras paixões: a literatura, a ornitologia, a arquitetura, a ecologia, a linguística, a geografia, a história, a poesia, a botânica, o folclore.  Se não tivesse sido um dos maiores compositores do século XX, a impressão que se tem é a de que Jobim brilharia também em algum outro ramo da atividade humana.

quinta-feira, 7 de dezembro de 2023

 Frank Sinatra, Ella Fitzgerald e Stan Getz gravaram vários sucessos de Tom Jobim e o definiram como um dos maiores compositores da história da música de todos os tempos. Frank Sinatra, certa feita, interrompeu uma apresentação que fazia em NY, foi ao microfone e informou à plateia que se encontrava presente Antônio Carlos Jobim, o maior compositor do mundo. Como diz Ruy Castro, todos os grandes nomes do jazz gravaram Tom Jobim. A música americana identificou na Bossa Nova uma fonte riquíssima para a sua renovação num momento de ascensão do Rock. Tony Bennett, Quincy Jones, Stan Getz, Chet Baker, H. Mann, Bill Evans e inúmeros outros. O jazz nunca mais foi o mesmo depois da Bossa Nova disse Tom Jobim.


Todo mundo ia para o Rio de Janeiro por causa de uma só pessoa: Antonio Carlos Jobim”, disse o produtor Creed Taylor, a Gene Lees.


Por ocasião do II Festival Internacional da Canção,1967, chegaram ao Rio diversos artistas internacionais, como Percy Faith, Sammy Cahn, Kim Hunter e Quincy Jones.


Tom recebeu o grupo em sua casa, com Vinicius, Luiz Bonfá, Marcos Valle e ciceroneou o grupo por diversos locais, como o bar Veloso, onde nasceu Garota de Ipanema e o Clube Costa Brava, no Joá, cuja piscina era frequentada por Astrud Gilberto, Eumir Deodato, Tom e Elis Regina.

 Tom Carioca IV


"Todo mundo ia para o Rio de Janeiro por causa de uma só pessoa: Antonio Carlos Jobim”, disse o produtor Creed Taylor, na entrevista a Gene Lees.

Por ocasião do II Festival Internacional da Canção,1967, chegaram ao Rio diversos artistas internacionais, como Percy Faith, Sammy Cahn, Kim Hunter e Quincy Jones.

Tom recebeu o grupo em sua casa, com Vinicius, Luiz Bonfá, Marcos Valle e ciceroneou o grupo por diversos locais, entre eles, o bar Veloso, onde nasceu Garota de Ipanema e o Clube Costa Brava, no Joá, cuja piscina era frequentada por Astrud Gilberto, Eumir Deodato, Tom e Elis Regina. 

Creed Taylor lembrou com alegria aqueles dias:  

“Todos tão sociais, tão simples e entusiasmados, meu Deus!”


Tom Jobim apresentando o ritmo da Bossa-Nova para Gerry Mulligan. Programa Eyewitness, 1962. CBS TV.


.


Tom Carioca IV


“Everyone would go to Rio de Janeiro because of one person: Antonio Carlos Jobim”, said producer Creed Taylor, in the interview with Gene Lees.

On the occasion of the II International Song Festival, 1967, several international artists arrived in Rio, such as Percy Faith, Sammy Cahn, Kim Hunter e Quincy Jones.

Tom welcomed the group at his home, with Vinicius, Luiz Bonfá, Marcos Valle and took them on a tour to several places, among them, the Veloso bar, birthplace of the song Girl from Ipanema and the Costa Brava Club, in Joá, whose pool regularly received artists such as Astrud Gilberto, Eumir Deodato, Tom and Elis Regina.

Creed Taylor remembered those days with joy:

“Everyone is so social, so simple and enthusiastic, my God!”


Tom Jobim shows Bossa-Nova rythm to  Gerry Mulligan.  Eyewitness TV Show, 1962. CBS TV.

 Em 1954 Billy Blanco e Tom Jobim decidiram produzir uma grande canção para o Rio de Janeiro. Billy Blanco propôs a frase inicial a Tom para ver quais as possibilidades de desenvolvimento. O resultado foi essa obra grandiosa. Um marco da música moderna. Radames Gnatalli deu uma contribuição nos arranjos e orquestração, belíssima. A Sinfonia já foi regravada algumas vezes por renomados cantores e músicos.


Rica em significados, com uma linguagem musical e estilo próprio de compor. A Sinfonia é uma obra moderna para o seu tempo, antecipando, na harmonia e melodia e na temática, a bossa nova.

 Tom Jobim e Elis Regina 


O desenvolvimento melódico via repetição e transposição de motivos curtos, vem de Chopin, e de Gershwin. De Chopin a harmonia de condução de vozes, com uma nota estacionária e as outras vozes movendo-se paralelamente de um acorde para outro. 


Tom Jobim em múltiplas versões

Samba canção, Sambalanço, Choro, Valsa, Seresta 

Soul, Jazz, Bossa, R&B, Fusion, Modal, Cool, Smooth Jazz , Pop, Disco, Balada 

Todos os grandes nomes do jazz gravaram Tom Jobim 

Quincy Jones 

Tony Bennett

Gerry Mulligan

Tema para Jobim 

Oscar Peterson

Duke Ellington

Count Basie 

Dizzy Gillespie

James Moody 

Webster

Nancy Wilson 

McRae

Peggy Lee 

Nat King Cole 

Pearl Bailey

Aretha Franklin 

Coultner 

Diana Ross

Donna Summer


Precursores da Bossa Nova 

Noel Rosa

Samba sincopado 

Samba dissonâncias, Vadico e Garoto 

Dick Farney, Lúcio Alves, Sylvinha Telles, Johnny Alf.

Foi a noite, Tom Jobim e Newton Mendonça.

Henry Salvador

Cool Jazz, S. Kenton

Show na Hebraica

J London


Foi a noite de Tom Jobim e Newton Mendonça foi gravada por Sylvinha Telles em 1956, essa canção é apontada por muitos como possuidora das sementes da Bossa Nova. Grandes nomes gravaram como Agostinho dos Santos, Fátima Guedes, Ernani Filho, Tito Madi, Maria Creuza, Cauby Peixoto, Johnny Alf e muitas outras lindas vozes. Almir Ribeiro, um talento precocemente desaparecido, também gravou. Na foto com Mariza Gata Mansa e Dolores Duran.


Clare Fisher

Ann Hampton Callaway

Lionel Hampton

Jamal

B Ecksteine

 Bobby Short e Tom Jobim, na casa de Tom Jobim, no Jardim Botânico, Rio de Janeiro, 1982. Bobby Short foi considerado uma Lenda Viva pelo Congresso dos EUA em 2000.  Pianista e cantor, interpretou canções de Cole Porter, dos irmãos Gerswhin, Rodgers e Hart, Jerome Kern, Duke Ellington e muitos outros. Reinou no Cafe Carlyle de NY, por duas décadas, atuou nas mais badaladas e sofisticadas casas de show e night clubs dos EUA. Atuou em vários filmes. Foi colega de colégio do ator Dick Van Dike. Acompanhou a doença de Tom Jobim e estava em NY quando ele morreu, foi prestar condolências à família. Amigo de várias celebridades de Hollywood. Admirador da música brasileira e de Tom Jobim. Bobby faleceu em NYC em 2005 com 80 anos. Esteve algumas vezes no Brasil e fez shows em SP. Atuou nos clubes mais sofisticados dos EUA.

terça-feira, 5 de dezembro de 2023

 O Maestro Cesar Guerra Peixe produziu Tom Jobim Sinfônico, a Grande Música do Brasil, uma apresentação impressionante de algumas canções famosas de Tom Jobim com todos os recursos instrumentais de uma orquestra sinfônica. Uma grandiosidade digna das grandes óperas.  O Maestro César Guerra Peixe era um grande admirador da Bossa Nova e de Tom Jobim particularmente. O mais importante movimento da música brasileira na segunda metade do século XX, dizia ele.

Guerra Peixe foi discípulo de Koellreutter. Gigante da nossa música.


https://youtu.be/nKMl78jGdH4


Garota de Ipanema 

Se Todos Fossem Iguais A Você 

Chega de Saudade 

Insensatez 

Águas de Março 

Desafinado 

Corcovado 

Wave 

Chovendo Na Roseira 

Amparo




Bene Nunes, parceiro de Tom Jobim na noite do Rio de Janeiro, o aconselhou a estudar orquestração e dar um "upgrade" na sua carreira de músico. A formação clássica ele já possuía de seus estudos de piano com Hans Joachim Koellreutter, Lúcia Branco e Tomás Teran. 


Na rádio atuou ao lado do maestro Alceo Bocchino e sua orquestra.


Na Sinter, ele trabalhou com  Lyrio Panicalli e lançou suas primeiras composições em 1953, na voz de Mauricy Moura e Ernani Filho, Incerteza e Faz uma semana, mergulhou no consagrado manual de Rimsky-Korsakoff. 


Ernani Filho era o cantor do regional de Ary Barroso. Tom Jobim e Billy Blanco conheceram Ary Barroso na noite, na boate Clube da Chave em Copacabana. Tom Jobim atuou na boate do Hotel Plaza com Newton Mendonça, Johnny Alf, Milton Banana, Sylvinha Telles e Claudette Soares.


Na Continental fez arranjos e orquestraçoes com Radames Gnatalli. Publicou partituras de diversas canções.


O samba-canção de Tom Jobim ganhou um arranjo sinfônico, com uma densa sessão de cordas,  solos de flauta, oboé e trompas, como nas serenatas de Tchaikovsky.


Tom Jobim estudou com Léo Peracchi, os românticos e os modernos.


Admirava Chopin, Ravel e Debussy, e os brasileiros Claudio Santoro, Villa-Lobos, Francisco Mignone, Guerra Peixe e o próprio Radamés.


Villa Lobos e Mário de Andrade e a preocupação nacionalista que Jobim dá continuidade 


Jobim como Gershwin combinou o erudito via impressionanismo musical e o popular.


Tom Jobim com 

Alceo Bocchino, Lyrio Panicalli, Radames Gnatalli e Leo Peracchi.



H. J. Koellreutter, Leo Peracchi e Radamés Gnatalli contribuiram para que Tom Jobim não ficasse preso à clivagem erudito popular. Tomás Teran apresentou Tom Jobim a Radames Gnatalli. Villa-Lobos também incluía o choro e a poesia popular na sua produção erudita. Leo Peracchi apresentou Jobim a Heitor Villa-Lobos. Bene Nunes que era colega de Tom Jobim na noite, o aconselhou a estudar orquestração. Em Tom Jobim a fronteira popular erudito se apaga. Tom Jobim trabalhou com Alceo Bocchino, Lyrio Panicalli, Guerra Peixe, Nelson Riddle e Claus Ogerman, grandes nomes. No campo erudito a formação de Tom Jobim vem de Villa Lobos, Debussy, Ravel, e Chopin.  Quem removeu a timidez de Tom Jobim foram Aloysio de Oliveira, Leo Peracchi e Elis Regina. Lúcio Alves e Dick Farney deram as diretrizes sobre as tendências da música nos EUA.




segunda-feira, 4 de dezembro de 2023

 Com Tom Jobim e Radamés Gnatalli o samba-canção recebeu uma roupagem orquestral de luxo. Aloysio de Oliveira foi diretor musical da Disney e levou nossa cultura para as telas dos EUA com Ary Barroso, Caymmi e Carmem Miranda.


Dia Nacional do Samba 


Donga

Sinhô

João da Baiana

Ismael

Bide e Marçal

Herivelto Martins 

Noel Rosa

Lupicinio Rodrigues


Saravá!

Carlinhos Lyra 

Baden Powell

Clementina

Cartola

Zé Keti

Nelson Sargento

Nelson Cavaquinho

Dona Ivone

Elza Soares

Jovelina 

Candeia

Manaceia

Mano Decio

Paulinho da Viola

Martinho da Vila 

Aracy de Almeida

Monarco

Vinícius de Moraes


Tom Jobim, Pixinguinha, João da Baiana e Chico Buarque

sábado, 2 de dezembro de 2023

 Com Tom Jobim e Radamés Gnatalli o samba canção recebeu uma roupagem orquestral de luxo. Aloysio de Oliveira foi diretor musical da Disney e levou nossa cultura para as telas dos EUA com Ary Barroso, Caymmi e Carmem Miranda.


Dia Nacional do Samba 


Donga

Sinhô

João da Baiana

Ismael

Bide e Marçal

Herivelto Martins 

Noel Rosa

Lupicinio Rodrigues


Saravá!

Carlinhos Lyra 

Baden Powell

Clementina

Cartola

Zé Keti

Nelson Sargento

Nelson Cavaquinho

Dona Ivone

Elza Soares

Jovelina 

Candeia

Manaceia

Paulinho da Viola

Martinho da Vila 

Aracy de Almeida


Tom Jobim, Pixinguinha, João da Baiana e Chico Buarque

 Com Tom Jobim e Radamés Gnatalli o samba canção recebeu uma roupagem orquestral de luxo. Aloysio de Oliveira foi diretor musical da Disney e levou nossa cultura para as telas dos EUA com Ary Barroso, Caymmi e Carmem Miranda.


Dia Nacional do Samba 


Donga

Sinhô

João da Baiana

Ismael

Bide e Marçal

Herivelto Martins 

Noel Rosa

Lupicinio Rodrigues


Saravá!

Carlinhos Lyra 

Baden Powell

Clementina

Cartola

Zé Keti

Nelson Sargento

Nelson Cavaquinho

Dona Ivone

Elza Soares

Jovelina 

Candeia

Manaceia

Paulinho da Viola

Martinho da Vila 

Aracy de Almeida

Monstro

Beth Carvalho 

Tom Jobim, Pixinguinha, João da Baiana e Chico Buarque

 Com Tom Jobim e Radamés Gnatalli o samba canção recebeu uma roupagem orquestral de luxo. Aloysio de Oliveira foi diretor musical da Disney e levou nossa cultura para as telas dos EUA com Ary Barroso, Caymmi e Carmem Miranda.


Dia Nacional do Samba 


Donga

Sinhô

João da Baiana

Ismael

Bide e Marçal

Herivelto Martins 

Noel Rosa

Lupicinio Rodrigues


Saravá!

Carlinhos Lyra 

Baden Powell

Clementina

Cartola

Zé Keti

Nelson Sargento

Nelson Cavaquinho

Dona Ivone

Elza Soares

Jovelina 

Candeia

Manaceia

Paulinho da Viola

Martinho da Vila 

Aracy de Almeida


Tom Jobim, Pixinguinha, João da Baiana e Chico BuarqueCom Tom Jobim e Radamés Gnatalli o samba canção recebeu uma roupagem orquestral de luxo. Aloysio de Oliveira foi diretor musical da Disney e levou nossa cultura para as telas dos EUA com Ary Barroso, Caymmi e Carmem Miranda.


Dia Nacional do Samba 


Donga

Sinhô

João da Baiana

Ismael

Bide e Marçal

Herivelto Martins 

Noel Rosa

Lupicinio Rodrigues


Saravá!

Carlinhos Lyra 

Baden Powell

Clementina

Cartola

Zé Keti

Nelson Sargento

Nelson Cavaquinho

Dona Ivone

Elza Soares

Jovelina 

Candeia

Manaceia

Paulinho da Viola

Martinho da Vila 

Aracy de Almeida


Tom Jobim, Pixinguinha, João da Baiana e Chico BuarqueCom Tom Jobim e Radamés Gnatalli o samba canção recebeu uma roupagem orquestral de luxo. Aloysio de Oliveira foi diretor musical da Disney e levou nossa cultura para as telas dos EUA com Ary Barroso, Caymmi e Carmem Miranda.


Dia Nacional do Samba 


Donga

Sinhô

João da Baiana

Ismael

Bide e Marçal

Herivelto Martins 

Noel Rosa

Lupicinio Rodrigues


Saravá!

Carlinhos Lyra 

Baden Powell

Clementina

Cartola

Zé Keti

Nelson Sargento

Nelson Cavaquinho

Dona Ivone

Elza Soares

Jovelina 

Candeia

Manaceia

Paulinho da Viola

Martinho da Vila 

Aracy de Almeida


Tom Jobim, Pixinguinha, João da Baiana e Chico Buarque